在這里，我想提一點對面料設計師的建議。面料設計師一定要注意面料色彩的運用與和諧搭配。這非常重要，因為對于面料的下游用戶和終端消費者來說，首先映入眼簾的一定是色彩。

    趙卉洲：國內面料設計師的短板和軟肋是什么

    紡織服裝周刊

    今年的中國國際面料設計大賽上，中國的面料設計師們拿出了具有較高水平的設計作品，在色彩方面，更為豐富，在手感方面，更具有爽滑感、精密度也更高，從一定程度上來說，代表了中國的面料設計水平。

    同時，也必須地承認，國內的面料設計師在設計方面也存在一些問題。比如在一款面料的設計當中，沒有體現出終端應用的成分，這就會讓下游困惑，這款面料可以用來做什么？另外，有些面料的色彩雖然明亮，但是在趨勢感方面，還很薄弱，沒有結合社會和季節的大環境來進行色彩方面的設計。而國外面料的設計就在色彩方面非常大膽，創意十足。

    我認為，之所以出現這些問題，就在于國內外的面料設計師在思維和視野上存在差距，這也是國內面料設計師的短板和軟肋所在。

    Sophie：面料設計師要考慮產品的終端應用

    紡織服裝周刊

    在歐洲，一個面料設計師不是只做設計工作這么簡單。對下，他要同服裝組進行溝通，了解終端應用的感覺和要求；對上，他要同機器組進行協作，告訴機器組設計師們需要怎樣的感覺，機器組應該怎樣從技術層面進行配合。而且，歐洲的面料設計師們在進行一款面料設計時，考慮的最多的就是這款面料穿上身到底是什么樣子，它的市場行情會怎樣，因此也就會反復多次的進行嘗試，如經緯線的搭配等等，來達到自己最滿意的效果。

    而在中國，情況則不同，面料設計師在進行一款設計時，經常就是一次性工作，沒有想到市場應用，忽略了消費者的終端需求。這是中國面料設計師現在最為缺乏的東西。

    至于原因，我想也是多方面的。在意大利、法國這些走在時尚前沿的國家，每一位設計師從小受到藝術的熏陶就很多，老師和父母會帶著孩子去看各種展覽、演出，包括旅行，這些都是社會這個“時尚課堂”可以給予孩子們的。成為專業的設計師之后，這些人每年則會去紐約、倫敦、米蘭等城市，觀看走秀、參加展會，來豐富自己對藝術的認識。

    劉銳：面料設計需要結合客戶需求

    紡織服裝周刊

    作為一個從事運動類面料開發的研發人員，對于運動面料，我有著自己的感受。現在的消費者，在購買運動服裝的時候，看重的是其視覺上的沖擊力以及功能性的設計。紋飾變化較多、花樣花式豐富，那它自然吸引人；吸濕快干、柔軟舒適，那它也會吸引人。

    我國運動面料設計在傳統的風格下，呈現出日趨多樣性的變化，對于類似李寧這種品牌公司來說，是有好處的，消費者更加愿意為設計掏腰包，這在滿足消費者消費需要的同時，也給企業帶來了更多的盈利。

    但是，同國外的差距也是切實存在的。國內的面料設計領域細分不夠，同質化現象嚴重，在開發設計中，缺少方向，沒有定位，開發出來的面料產品常常與下游的終端運用產生脫節。但是國外則完全相反，面料設計師們都是在針對終端客戶進行有意識的設計嘗試，屬于有了目標和想法才會去做的那群人。

    金田：想象力永遠是面料設計師的創作源泉

    紡織服裝周刊

    我7年前就來到中國這片紡織熱土，并一直都在關注著中國紡織行業的一舉一動。作為身處紡織服裝領域中的一員，在多年的工作過程中，我也有了自己對于面料設計的一些想法和看法。

    在中國，面料設計師近幾年的作品很有意思，創造力體現的比較明顯。但是，有的面料設計師設計出來的僅僅是面料而不是衣服，換而言之，從這些面料身上，看不到成衣的身影。在中國，面料設計師和服裝設計師顯然還是兩個獨立工作的人群，在上下游的溝通上還有一定的欠缺。

    但是值得慶幸的是，中國的面料設計師已經認識到了其問題的所在，很多面料設計師會問我，“這款面料應該怎樣設計”、“面料設計應用方面應該注意些什么”等等。這是好的開始。

    我想對中國面料設計師們說，設計師需要的是想象力與創造力，在此基礎上，不斷的參加各種學習與培訓，才能保持設計的靈感與活力。

    武學凱：從生活中去發現靈感與需求 并運用到面料中變成設計即是創新

    紡織服裝周刊

    如果你要問我設計是什么，我會告訴你，設計就是一種表達，對于面料設計師來說，也是一樣。從生活中去發現靈感與需求，把這些體驗和感受性的東西，運用到面料之中變成設計，這本身就是一種創新。